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Paula G. Quintana se despoja de sus Pieles
A través de la danza y la luz expone su entorno y su interior |
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Publicado el |
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Sábado 5 de mayo de 2012, a las 13:54h |
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Pieles
Un detalle del juego de sombras en el trabajo de Paula G. Quintana.
Foto: Julio Castro.
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Julio Castro - laRepúblicaCultural.es
Parece que todo acabará como comienza, sería un poco aburrido en este caso, pero son los últimos dos minutos los que completan el sentido de este trabajo de Paula G. Quintana. Una fusión de estilos recorren la pieza partiendo de una línea “vital” de flamenco, que se vierte en su danza, y que va fusionando con lo más contemporáneo, y no abandonará casi en ningún momento por completo ni una ni otra línea, porque el formato en el que nos presenta su pieza quiere jugar a ambos palos, tal vez mezclando orígenes ajenos y destinos escogidos.
La protagonista, sola en escena, salvo por una acompañante no deseada: la chaqueta o una piel que rechaza, se deshace de ella en parte al comienzo, desde el que comienza un juego que tiene como protagonista en la danza a sus manos, en la historia a esa piel que deja en el suelo, pero que acapara el centro de cada foco, y sólo traslada entre cada cambio de estilo: entre cada momento.
De las manos a los brazos, de los brazos al cuerpo, y en todo momento juega con la iluminación, la luz y contraluz, incluso las sombras de su propia figura contra el fondo de escenario (por cierto, muy bien construido este efecto, que no siempre se logra correctamente), y en conjunto con un tono de rojo que se contrapone a los espacios de luz protagonista. La música y los sonidos van conduciendo esta historia, en la que se mezcla el sonido con la música más armónica, la balada, el piano, y entre ellos el flamenco, incluso solo a pura voz. Ruidos que asustan a la protagonista y a los que ofrece su piel, como un miedo al que se enfrenta con una falsa imagen o con ayuda y protección ajena…
Desde el gesto hasta la intensidad que la bailarina entrega en su pieza contribuyen a la entrada del público en el espectáculo, sea en sus fases más brillantes o en las calmas del trayecto que nos proponen. Finalmente, una idea queda clara, no salimos de nuestra propia piel, pero lo más honesto es ofrecerse con la auténtica, y ser capaces de iniciar una nueva senda dejando atrás, en el camino, Pieles pasadas y Pieles ajenas.
La piel animal…que huele, que toca, que sabe, que siente, que sangra…la piel y sus capas…la piel y sus ropas… las pieles ocultas… la piel como nuestro rasgo animal mas evidente, lo que nos humaniza en la época de lo tecnológico.
La piel como símbolo de los sentidos. En este caso del sentir, de los instintos, de las emociones en conflicto…una constante lucha de sentimientos casi siempre enfrentados entre ellos y con nosotros. Una batalla encerrada y protegida bajo nuestras pieles. Ni se gana ni se pierde, simplemente se siente.
Pieles constituye la primera producción larga en solitario de la intérprete, pero también la consecuencia final de una pieza corta El Eco. Tras estrenarse en el festival de danza Canarios dentro y fuera a finales de 2010, esta pieza gana el segundo premio en el certamen Deunapieza, dentro del ciclo Unidanza 2011 en Madrid. A partir de aquí es seleccionada para participar en diferentes festivales tanto de danza contemporánea como de flamenco, entre los que se encuentran el Festival de Danza de Getafe en Madrid; Habana ciudad en movimiento en La Habana, Cuba; Festival Caldera Obert, Barcelona y Flamenco Ciutatvella en Barcelona. A raíz de la participación en este último y debido a la buena crítica de la obra, se propone el desarrollo de la pieza corta en una producción de mayor duración: Pieles.
Constituye una defensa de las emociones, una exaltación del sentir, simplemente, en si mismo. Una continua lucha y reconciliación con los propios sentimientos; con los propios sentimientos compartidos por todos y que nos humanizan en la época de lo tecnológico, de la velocidad, de la información. Un viaje emocional con el que reconciliarnos con la humanidad de nuestras pasiones y nuestros instintos, dejando que las pieles huelan, suden, sangren, cambien, sientan.
La coreógrafa
Paula G.Quintana, nacida en Tenerife, se forma desde la infancia en danza clásica, contemporánea y flamenco, formando parte del elenco de diferentes ballets y agrupaciones. Tras licenciarse en Arte Dramático se traslada a Madrid donde continúa con su formación como actriz y bailarina, en especial dentro del ámbito del flamenco, estudiando y colaborando con importantes bailaores, bailarines y coreógrafos. Asi, trabaja en diferentes compañías y espectáculos tanto de teatro como de danza. Realiza giras tanto por España y el resto de Europa, destacando la actuación en el Grand Palais de Paris, el Royal Albert Hall de Londres o el Häagen-Dazs Calderón de Madrid.
Tras varios intensos años enriqueciéndose con esta variedad de disciplinas y experiencias, aparece su necesidad como creadora, basada siempre en la comunicación con el público y manteniendo con éste una relación directa, íntima y cercana. Como lenguaje, todo aquello que le sirva para comunicar, obtenido de una forma personal y sincera.
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OTROS DATOS RELACIONADOS |
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Coreografía: Paula G. Quintana
Interpretación: Paula G. Quintana
Editor musical: Álvaro Martínez
Música: Gerardo Núñez, Sigur Ros, Little Miss Sunshine, Mogwai |
Fecha: el Sábado 27 de abril de 2013
Horario:
a las 21:00h
Lugar: Teatro Liberarte - c/ Francisca Conde, 7 -Valdeacederas- (Madrid)
Información y reservas:
Teatro Liberarte
Entradas.com
Atrapalo.com
Reservas teléf.: 91 733 00 29 - 687 93 85 05
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Fecha: el Viernes 26 de abril de 2013
Horario:
a las 21:00h
Lugar: Teatro Liberarte - c/ Francisca Conde, 7 -Valdeacederas- (Madrid)
Información y reservas:
Teatro Liberarte
Entradas.com
Atrapalo.com
Reservas teléf.: 91 733 00 29 - 687 93 85 05
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Fecha: el Jueves 28 de marzo de 2013
Horario:
a las 20:30h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Miércoles 27 de marzo de 2013
Horario:
a las 20:30h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Domingo 24 de febrero de 2013
Horario:
a las 20:00h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Miércoles 20 de febrero de 2013
Horario:
a las 20:30h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Viernes 21 de diciembre de 2012
Horario:
a las 20:00h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Viernes 14 de diciembre de 2012
Horario:
a las 20:00h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Viernes 7 de diciembre de 2012
Horario:
a las 20:00h
Lugar: Nudo Teatro - c/ Palma, 18 -Tribunal- (Madrid)
Para más información:
Nudo Teatro
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Fecha: el Domingo 2 de diciembre de 2012
Horario:
a las 20:30h
Lugar: Teatro La Usina - c/Palos de la Frontera, 4 -Embajadores- (Madrid)
Reservas:
91 389 62 76 / 670 580 570
teatro@lausina.es
Para más información:
Teatro La Usina
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Fecha: del Viernes 30 de noviembre de 2012 al
Sábado 1ro de diciembre de 2012
Horario:
a las 22:30h
Lugar: Teatro La Usina - c/Palos de la Frontera, 4 -Embajadores- (Madrid)
Reservas:
91 389 62 76 / 670 580 570
teatro@lausina.es
Para más información:
Teatro La Usina
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Opiniones publicadas: 1
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El Domingo 6 de mayo de 2012, a las 20:06
petunia dijo:
Me parece absolutamente profesional, conmovedor, original, embaucador…una sola figura en el escenario sóla con su musica y con una chaqueta…50m…… Me metí en su historia contada con su cuerpo, con su energía y su belleza. Gracias por tu entrega Paula.
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